薰風第25期 歌舞幻化 演藝in華麗島

內容簡介

關於本集
來看戲囉！無論激動落淚還是捧腹開懷，或喜或悲，常是觀劇的自然反應，俗語「搬戲肖ㄟ，看戲戇ㄟ」傳神道出箇中妙處，演員跳脫自我鑽進腳色中揮灑，而觀眾明知是戲，卻真切投入情感，真是不瘋不傻不成戲啊！在走路都能用手機追劇的時代，可曾想像連電燈都沒有的時代，戲迷們如何追劇呢？
臺灣正邁向現代化的日本時代，戲劇史曾因政治干預而隱蔽模糊，其間的存在／不存在至今還尚待釐清，至於該如何理解需要看門道的功力，才能不只停留在表象之外。傳統戲劇在明清跟隨移民來臺，配合節慶祭祀深植日常生活，祭典戲全民免費看到飽，但在節慶之外若想觀劇，就凸顯仕紳家族的財勢與品味，擁有家班者非富即貴，而這富貴專屬的娛樂活動，直到日本時代才逐漸普及大眾。
北管戲該是日治前臺灣最為普及的劇種，長期兼容並蓄使藝術能量豐厚，因能滿足祭儀所以子弟團眾多，即便以臺民聽不太懂的「官話」演出，仍能長期佔據舞臺，而原生於中國花部的戲劇元素，間接為中國劇團培養出廣大的群眾基礎，甚至化身展演在信仰的神聖所在—廟宇之中。日治時期頻繁來臺的中國劇團，其在臺的足跡與影響，可參照本刊17期〈臺灣京劇史外記〉，而本期的藝旦女班可說是受京劇影響的衍生劇團。
廿世紀初，商業劇場產業由高松豐次郎開始推動，循著現代化交通網絡，將戲劇深入推廣到各地，與臺人密切接觸，透過劇院建築，可直擊觀眾所處的環境，而興盛的娛樂產業更是社會經濟力的展現。來臺的眾多日本演藝，不管是傳統或現代劇種，歌舞伎、浪花節、新派、奇術等，在日治五十年裡頻繁出現在臺灣劇場內外，交織出繽紛燦爛的藝能景象，而這精采的景象在鄉紳戲迷的日記中一一呈現。
臺灣知識分子的新劇與日本新派劇都出自社會運動，也算承繼中國教忠教孝的戲劇任務，祇是想教導人民的更多：民族、民主……，讓戲劇加重承載教化的任務。一九二○年代歌仔戲廣泛吸納臺灣、中國和日本的演藝要素，加上使用臺語搬演，頓時席捲全臺，亟欲以戲劇教化人心的新時代青年，雖以新劇與之爭競，但一面倒的觀眾取向，讓歌仔戲同時成為官方、民間攻訐管制的目標。
藝術是奢侈品，在社會安定繁榮時會蓬勃發展，戲劇這類綜合藝術體更是如此。經歷壓制更能體會自由的況味，複雜多變的現實中，臺灣從未放棄展現自我意念。戲劇如鏡能映照人生與世界，精采與否？敬請盡情觀賞。

目錄

2 關於本集（編輯部）

專欄
6 東京消失的美術聖殿與天才建築家岡田信一郎（凌宗魁）
10 【台島拾歲】穿越蔗園的運輸革命　臺灣糖業鐵道起源（陳坤毅）
16 你想活出怎樣的人生　宮崎駿的生命提問（重點就在括號裡）

特集
24 不存在的存在／存在的不存在　日治臺灣戲劇綜論（邱坤良）
34 不以戲自居　北管子弟開演（翁瑋鴻）
42 日本時代新生舊劇—歌仔戲（劉秀庭）
50 黑膠裡的藝旦女班（林太崴）
58 星光大稻埕　新劇運動臺北篇（白春燕）
66 目不暇給　日治興行集錦（康尹貞）
74 歌舞伎、新派與臺灣現代戲劇（康尹貞）
82 一代奇術女王　天勝一座的魔術應用劇（簡秀珍）
90 臺灣現代化觀演空間的初現與演進（黃則維）
98 鄉紳保正「玩」戲的風流日常（許書惠）

文藝
108 從殖民地青年到華僑畫家　何德來與其筆下的跨境太陽（劉錡豫）
114 前進中的日本型染　芹澤銈介與柚木沙彌郎（徐笠）
120 廟宇中無聲凝固的戲劇（陳磅礴）