中村常彥自香川渡臺，在臺北二中任教十六年，從赤土會、臺展到日本太平洋畫會與第一美術協會，持續創作並入選展覽。他也以熱誠培育臺北二中美術部學生，見證日治時期臺灣美術教育與創作脈絡。
齋藤岩太原是鳳山海軍無線電信所的一等機關兵，因入選臺展踏入臺灣美術史；之後轉任局營巴士司機與鐵道部職員，持續參與臺展、府展及美術聯盟展。本文追索他在高雄、臺中、臺北、臺南的創作軌跡，揭開這位跨越軍職、交通與繪畫身分的神秘畫家。
從臺北高校美術部、木刻版畫到連續入選第一、二回臺展，稻垣龍一的創作歷程展現校園自由風氣與鹽月桃甫的啟蒙影響。文章追索《翔風》第二號設計、藝術養成、家族背景與畢業後人生，揭開名單背後一位青年創作者的成長軌跡。
本文追溯臺灣畫家鄭炯灶自臺南、赴日求學到定居北京的創作與人生歷程，探討他參與中國政治活動、描繪臺灣風景與北京名勝的藝術實踐，以及作品背後複雜而深刻的思鄉情懷。
山路曠是戰前旅居臺南近二十年的日籍美術家，曾任南門尋常小學校教師，並師事山本磯一學習蝕刻版畫。本文從學校刊物封面與府展作品出發，追索他騎著自行車漫遊古都、描繪庭園光影的藝術人生。
本文以森白甫府展作品〈游鯉〉為核心，追溯他從〈錦鱗〉、〈鸕鶿〉到其他水邊題材的創作脈絡，解析畫家如何透過長時間寫生觀察鯉魚、鸕鶿與水面景物，將自然真實轉化為兼具動勢與美感的東洋畫。
山崎文子初次習畫便以〈牽牛花〉入選第六回臺展，之後接連入選〈大理花〉、〈月桃〉與〈朝〉。本文從她的家庭、師承與作品特色出發，探看這位閨秀畫家如何以臺灣植物突破東洋畫傳統，留下短暫而璀璨的創作身影。
本文追溯日本畫家勝田蕉琴與嘉義的深厚淵源，從1930年擔任第四回臺展審查員、參訪勝田醫院與春萌畫會，到阿里山寫生，並解析其作品對林玉山的啟發，揭開嘉義畫都珍貴的藝術交流史。
宜蘭東洋畫家游本鄂從羅東裱具店起步，師事呂鐵州並進入南溟繪畫研究所學習膠彩畫。他以農村常見的雞隻、花鳥與農家景致為題材，入選臺展及府展，展現細膩寫生與濃厚鄉土氣息，畫藝與彩繪傳統更延續至後代。
三橋鎮郎出身神奈川，曾受萬鐵五郎畫風影響，並於1932、1933年以〈屏東風景〉與〈屏東公園〉入選臺展。本文追索他的東京藝術活動、與萬鐵五郎的交會，以及他在昭和時代描繪屏東南國風景的獨特線條。