【名單之後】港都美術的率性水彩——渡邊久男

渡邊久男水彩畫〈思ひ出〉,率性描繪棕櫚林與池畔景色

本文介紹渡邊久男首次入選第十回臺展的水彩作品〈思ひ出〉,從率性凌亂的筆觸、港都景致與父親代訪的報導,追索他在高雄的生活、任職經歷,以及鮮為人知的創作足跡與藝術活動。

【名單之後】島嶼,以及文藝的交織──臺灣時代的古藤雅童

古藤雅童〈壺〉作品,花卉紋陶壺置於木桌上,旁有拉門與盆栽

從八重山群島渡海來臺的古藤雅童,曾任松山公學校圖畫教師,並以〈壺〉入選第六回府展;他同時創作俳句與童話,本文追索其在臺灣留下的美術、教育與文學足跡,以及戰後返鄉後延續藝文創作的生命軌跡。

【名單之後】鹽月桃甫的臺灣三十三「印」象

鹽月桃甫以獨特畫風與沉穩性格活躍於日治時期臺灣美術界,更受官方委託設計三十三枚風景印。從臺灣各地名勝、原住民形象到恆春牧場,帶你看見郵戳方寸間的時代風貌與藝術巧思。

【名單之後】理科男的藝術心:津田雄一郎與其畫作

出生於臺灣的理科男津田雄一郎,如何在鹽月桃甫影響下走上藝術之路?本文從府展入選作〈樹門〉、〈聚花〉,深入解析其裝飾性、野獸派風格與晚年以藝術陪伴高齡者的生命故事。

交通開路,看見風景:畫家如何一步步走上阿里山?

阿里山森林鐵道如何改變人們登山與觀看風景的方式?本文從石川欽一郎、陳澄波等畫家的速寫與畫作出發,追溯鐵路開通、旅客增加及殖民開發的歷史,帶你閱讀《阿里山不是一座山》,重新思考阿里山風景如何被形塑。

【名單之後】土佐派與長老教會,石本秋圃與他的家族

石本秋圃出身一橋德川家舊臣後代,承襲父親石本秋園精細的土佐派畫業,並以〈母親肖像〉、〈老師的肖像〉入選臺展。本文追索石本家族的繪畫傳承、長老教會信仰,以及作品背後跨越臺日的親情記憶。

石川欽一郎與神木:阿里山美術視覺敘事的起點

石川欽一郎是可考資料中第一位踏上阿里山的畫家,兩幅神木作品見證巨木如何從自然景觀轉化為殖民治理與觀光開發時代的風景。跟著《阿里山不是一座山》,從畫筆、鐵道與林業調查重新閱讀阿里山的山林故事。

【名單之後】風起畫會夜、夢繫臺展途——翁水元的東京習畫時光

翁水元曾赴東京文化學院習畫,1934年入選第八回臺展。本文從中華第一樓的旅日畫家聚會、文化學院的藝術教育,到臺南翁家家世與戰後人生,追索這位臺灣畫家的藝術追尋與時代身影。

【名單之後】盛康與高砂島的白百合

1933年,農事研究人員盛康以〈百合花〉首度入選臺展。本文從作品細膩的植物形態描繪出發,考察高砂百合與鐵砲百合的栽培史、文化意象,以及科學研究如何與臺灣美術和殖民時代的農業政策交織。

【名單之後】為藝術鞠躬盡瘁的艋舺青年:林華嵩與〈淡水之濱〉

林華嵩是英年早逝的艋舺青年畫家,本文爬梳《臺灣日日新報》等史料,介紹他入選第十回臺展的作品〈淡水之濱〉,分析其獨特風景構圖與空間錯動,並追尋龍山寺遺作展及地方社群網絡。